Francisco Zorzon-expositor

Giovanni Marrozzini 
En Agosto arranca el evento para fotógrafos y amateurs más interesante en cuestios de Fotografía y el arte en sí mismo.

Habra muchas charlas y maravillosas obras disponibles para todos.

 Identidad en Tránsito será el tema para la inscripción en el Foro Internacional de portfolios.

Allí nos veremos…

 De unos de los maestros en la exhibición y trabajo sobre la figura humana, desde el 3 de Junio al 2 de agosto podremos disfrutar el maravilloso trabajo de Robert Mapplethorpe.

La primera retrospectiva en nuestro país del fotógrafo norteamericano Robert Mapplethorpe (Nueva York, 1946 – Boston, 1989), el artista más transgresor y visionario de la fotografía contemporánea. Curada por Anne Tucker, curadora de fotografía del Museum of Fine Arts de Houston (Estados Unidos), la muestra exhibe una selección de 130 fotografías producidas entre 1975 y 1988, provenientes de la Fundación Mapplethorpe de Nueva York, Estados Unidos.

Solo para admirar..

www.malba.org.ar

Hasta el 30 de mayo tendremos la oportunidad de mirar la obra e Sara Facio en la Fotogalería del teatro gral San Martin.

Sara ha seleccionado asimismo, entre sus tomas menos vistas, un conjunto de fotos frescas y espontáneas, muy próximas a la estética del snap shot. Agrupadas por décadas en una sucesión temporal y bajo el título Por amor al arte, estas imágenes tienen su eje en la relación entre el espectador y la obra en el campo de las artes visuales, revalorizando un tipo de fotografía simple, cálida y directa.

Fuente: www.teatrosanmartin.com.ar

Me gusta como lo plantearon los amigos de F:22 la presentación del libro ” Sitios Infinitos”.“Cualquiera puede apretar el botón de una cámara de fotos, no cualquiera puede crear una imagen. Con el objetivo de rescatar las mejores imágenes de la maraña de información que ronda gra-cias a la web, y de poder acercar a la gente un libro accesible en cuanto a su precio, la editorial Contraluz presenta, con Eduardo Longoni como primer fotógrafo publicado, una serie de libros de autores latinoamericanos. ” Les acerco algunas de las imagenes del fotografo que siempre es un deleite para los ojos y los sentimientos.

Fuente: Revista F:22 www.f22revista.com.ar  y  www.eduardolongoni.com.ar

Hola amigos, quizá lo hayan leído , pero Steve Mc Curry estará en Bs As en un encuentro abierto en el C.C.Borges el viernes 26 a las 17hs para presentar su muestra que se inaugura el 25-02. Pocas veces tenemos la oportunidad de escuchar a las artistas de este nivel. Es periodista estadounidense, autor de la célebre fotografía La niña afgana, aparecida en la revista Nacional Geographic en junio de 1985. McCurry cubrió gran cantidad de áreas de conflicto, incluyendo la guerra Irak-Irán, la desintegración de Yugoslavia, Beirut, Camboya, Filipinas, la Guerra del Golfo, China y cobertura continua de la situación en Afganistán.Fuente: http://stevemccurry.com/main.php

Lo que vi realmente me gustó, con una sensillez en la composición, acostumbrada en estos tiempos a la tecnología digital de la que no reniego pero a veces lamento, porque de los simple surge lo bello, al menos eso siento.

En la obra de Pastorino, como parte de una de las atracciones de la expo,  se destaca principalmente por el desarrollo técnico en el campo de la fotografía, ya sea construyendo sus propias cámaras o utilizando técnicas antiguas de impresión.  Sin embargo, en esta muestra el artificio técnico pasa a un segundo plano y revaloriza la mirada del fotógrafo seleccionador de realidades.
Trabajando sobre un género tan antiguo como el paisaje, más concretamente bosques, Pastorino ofrece un recorrido por 12 años de producción en que ha fotografiado estos espacios de manera recurrente. La muestra no sólo es un recorrido visual por bosques geográficamente distantes sino que también recorre las diversas técnicas que el autor ha abordado en su carrera: desde el blanco y negro a fotografías estereoscópicas, pasando por panorámicas tomadas con diversas cámaras de su propia construcción.  Las fotografías de estos espacios deshabitados, donde el tiempo parece detenerse, retoman la tradición histórica del paisaje, proponiendo una reflexión sobre lo efímero y lo permanente.

Fuente: http://www.buenosairesphoto.com/bullrich.html

Argentino recidente en Bruselas desde el 2002; siendo esta su primer muestra en Buenos Aires, tiene lugar hasta el 30 de octubre en “La terminal del Ferrocarril Mitre” Retiro.

Se trata de varios retratos realizados en distintos lugares que forman parte de su trabajo documental mostrando las distintas expresiones culturales y religiosas.

Muy interesante de observar la diversidad y calidad fotográfica.

 Del Blog del autor: http://pa.photoshelter.com/c/ezequiel_scagnetti/gallery/Photo-exhibition-Retratos-del-Mundo-August-September-2009-Argentina/G0000qBPUmXErs50/

Fotografo Argentino dedicado a la fotografía desde 1991.  Pablo Tapia exhibe una colección de sus últimos trabajos en Galería Palatina en Arroyo 821 hasta el 24 de Agosto.

Exhibe una selección de sus obras de los últimos diez años, como ser  “Figuras en la mata”, (Fotogalería del Teatro San Martín), “Mutaciones” (British Arts Centre), “Absolut Tapia” (Ant-Bar, seleccionada por Absolut Vodka), “Experiencia  sensible” (Galería 713), “Panorama” (Centro Cultural Recoleta -Sala J- Festival de luz), “Obsesiones“ (MNBA) y “Fotografía argentina reciente, ocho autores” (Fotogalería TGSM), entre otras. 

Pablo Tapia traduce su complejidad compositiva a través de recursos técnico-constructivos reflejados en capas superpuestas.

Interesante para mirar.

http://www.galeriapalatina.com.ar/

Con Desnudos Sudamericanos, Marcos presenta su nuevo trabajo en el Palais de Glace hasta el 31 de Julio.

Con este libro con mas de 80 fotografias de personas en sus propios ambientes , Marcos nos invita nuevamente  a viajar a traves de cada una de las miradas de sus personajes.

Espero puedan visitarla y comentar aquí en Fotoestiloblog.

Les acerco la web de Marcos www.marcoszimmermann.com

Esta mirada me gusta por la sutileza por la busqueda de aquello que los ojos normales no perciben o no logran ver en lo cotidiano. Estudió en la Escuela de Fotografía Creativa de Andy Goldstein (1983-1987). Realizó talleres de fotoperiodismo con Don Ripka (1993) y de Fine Print con Daniel Barraco (1995). Trabajó para la revista La Maga (1994-95) y diario Clarín (1994). Desde 1996 es fotógrafo del diario La Nación.  Se pude ver en Ultra, San Martin 678 hasta el 30 de Agosto.

 ;)